「錦絵」は「にしきえ」、「浮世絵」は「うきよえ」と読みます。
このブログおなじみの「デジタル大辞泉（小学館）」で「錦絵」を見ると、「多色刷りの浮世絵版画。明和2年（1765）絵師鈴木春信を中心に彫り師や摺（す）り師が協力して創始した、錦のように精緻（せいち）で美しい版画。浮世絵の代名詞ともなった。江戸絵。東（あずま）錦絵。」と解説されています。次に「浮世絵」を見ると、「江戸時代の風俗、特に遊里・遊女・役者などを描いた絵。江戸の庶民層を基盤に隆盛した。肉筆画と木版画があり、特に版画は菱川師宣（ひしかわもろのぶ）に始まり、鈴木春信らによる多色刷りの錦絵（にしきえ）技法の出現によって大いに発展した。代表的作者として、喜多川歌麿・歌川広重（安藤広重）・葛飾北斎などが有名。西洋近代絵画、特に印象派に与えた影響は大きい。」と解説されています。つまり、錦絵は浮世絵の中にあって多色刷りの版画を指すのに対し、単に浮世絵と言うと、多色刷りでないもの（単色刷り）や版画でないもの（肉筆画）も含まれるという違いです。錦絵が大衆受けして大量生産され、やがて浮世絵の多くが錦絵だという状況になり、そして錦絵が浮世絵の代名詞になったという経過ですね。
